« Les Roms sont les damnés de la Terre » | EUROtoday

L’origine première de “Comme un fils” est la imaginative and prescient d’un sketch d’un racisme inimaginable sur les Roms par le Comte de Bouderbala, humoriste français d’origine algérienne.

Comment cette porosité vous a-t-elle conduit à imaginer – ce n’est certainement pas le verbe qui convient – le sujet de Comme un fils  ?

Quand j’avais commencé à enquêter pour Made in France, il y avait déjà eu les attentats perpétrés par Mohammed Merah en 2012, mais globalement, la société était restée presque indifférente face à cet événement. Il y avait eu une tendance à le minimiser, à le considérer comme un fait divers exceptionnel. Mohammed Merah ? Un fou, un psychopathe… Quand je disais que c’était le premier d’une grande série, je me faisais traiter de parano dans les milieux du cinéma. Mais je savais, moi, par les discussions que j’avais avec des policiers ou avec des éducateurs sociaux, que les choses n’allaient pas en rester là. Chaque fois que l’on enquête sur un sujet, on se rend compte que le secteur concerné ne se fait, lui, aucune phantasm.

Si Comme un fils begin avec un enseignant suspendu de ses fonctions – ou qui renonce lui-même, au moins pour un temps, à exercer son métier – à la suite d’une bagarre entre élèves survenue lors d’un cours où il faisait référence à la Shoah, c’est parce que j’ai trouvé que la state of affairs devenait très inquiétante quand des professeurs d’histoire se sont mis à expliquer que l’évocation de certains faits du passé suscitait des polémiques gigantesques dans leurs courses et qu’ils se censuraient et préféraient passer à autre selected – encouragés en cela par une administration dont le mot d’ordre récurrent est « pas de vagues ».

J’ai choisi la Shoah parce que c’était le « déclencheur » le plus symbolique – je n’ai pas entendu dire que le vase de Soissons ou Jeanne d’Arc provoquaient des réactions analogues. Mais, selected étonnante, quand j’ai proposé mon scénario il y a deux ans, là encore, je n’ai rencontré qu’indifférence. Évidemment, les attentats terroristes du 7 octobre 2023 et les violents événements qui s’en sont suivis à Gaza, qui ne contribuent pas à calmer les esprits, font que les attitudes ont changé.

À LIRE AUSSI Persécution des Tsiganes : à Saliers, le difficile travail de mémoireMais cela ne nous dit pas pourquoi l’autre protagoniste du movie est un jeune Rom…

L’autre raison qui m’a fait choisir la Shoah, c’est que c’était pour moi l’event de rappeler que les Roms, les Gitans et les Tziganes ont été, après les Juifs, la seconde inhabitants exterminée par Hitler et ses troupes, ce qui n’a pas marqué l’Histoire et proceed de laisser les gens indifférents quand je le leur rappelle. Pour tout vous dire, l’origine première de Comme un fils est la imaginative and prescient d’un sketch sur les Roms du Comte de Bouderbala, humoriste français d’origine algérienne. C’est un sketch d’un racisme inimaginable, l’équivalent d’un sketch débité par un nazi sur les juifs d’un shtetl. Salle morte de rire. Et quand un malheureux internaute ose écrire qu’il trouve ce sketch raciste, il se fait défoncer : « Tu comprends rien, on peut rire de tout… » Quelque temps plus tard, je vois Jamel sur scène : là encore, vanne sur les Roms. Jamel imitant un pauvre mendiant rom, qui l’eût cru ?

Bref, ces varieties qui passent leur temps à faire des sketchs sur le racisme français me feraient presque me demander si devenir définitivement français, ce n’est pas devenir un peu raciste. C’est alors que je me suis dit que je ferais un jour un movie sur un petit Rom et qu’il serait intéressant de mettre en face de lui un professeur. Les Roms sont aujourd’hui les damnés de la Terre.

Votre caméra bouge, virevolte beaucoup plus que dans vos movies précédents. Pour faire sentir à quel level notre société est en équilibre instable ?

Pour la première fois, j’ai travaillé avec deux caméras. J’ai dû briser toutes mes habitudes pour une raison easy : Vincent Lindon est un monstre sacré, un acteur qu’on prend « en soi », comme Raimu, Gabin, Ventura. C’est d’abord une énergie. Inutile de lui dire : « Ce matin, on begin par un plan giant et on passe ensuite sur ton visage… » Ça l’angoisse, ça l’étouffe, ça l’empêche d’exprimer sa nature. Je me suis dit : « Un Raimu ou un Harry Baur n’auraient jamais pu jouer chez Hitchcock. » Je ne pouvais pas imposer une syntaxe précise. Il fallait laisser Lindon « en liberté ». Et j’avais aussi un gamin de 14 ans qui ne parlait pas un mot de français et n’avait jamais vu une caméra. Avec deux caméras, pas besoin de lui expliquer qu’il devait reproduire exactement le même geste en franchissant une porte pour être raccord.

L’idée que le cinéma est mort ou que le cinéma était meilleur avant est aussi vieille que la cinéphilie.

Comment avez-vous trouvé Stefan Virgil Stoica, qui interprète Viktor ?

Mon intention initiale était d’aller chercher « mon » jeune Rom dans les camps de Roms, en France, d’autant que le mélange de non-professionnels et de professionnels peut produire des choses intéressantes : l’inexpérience des premiers amène les seconds à se débarrasser de certains tics de jeu, et l’expérience des seconds fournit un cadre aux premiers. De fait, j’ai rencontré dans ces camps des gamins exceptionnels, puissants, débordants d’énergie. Mais peu à peu, un malaise m’est venu. Je me suis dit : « On va prendre un gamin, on va le sortir de son bidonville – automotive ces camps sont des ghettos –, on va faire de lui un acteur du second, le mettre en lumière, le choyer (puisqu’on est toujours aux petits soins avec les jeunes acteurs), l’exhiber dans un competition ou une avant-première, pour finalement le renvoyer définitivement dans son bidonville ? » Il y avait là quelque selected d’immoral.

J’ai donc décidé d’aller chercher mon Viktor en Roumanie, et j’ai vu une trentaine de garçons qui voulaient vraiment être acteur et pour qui, en tout état de trigger, faire ce movie constituerait une vraie probability. Stefan s’est imposé dès les premiers essais. Mais il ne parlait pas français… « Je peux apprendre à parler français en trois mois », m’a-t-il assuré, et, de fait, il est très doué. Seulement, je me suis dit qu’on n’allait plus penser qu’à ça et qu’il aurait sans doute un accent qui nous ferait tomber à nouveau dans le style de clichés que je voulais éviter. En revanche, il parlait anglais, comme la plupart des jeunes Roumains – movies en VO, YouTube, jeux vidéo sont leur nourriture quotidienne. Vincent Lindon aussi. Comme un fils est donc un movie français où l’on se met tout à coup à parler anglais.

Vous avez dit que vous étiez cinéphile. Vous venez de citer Hitchcock et Raimu. Y a-t-il encore une place pour la cinéphilie aujourd’hui ?

L’idée que le cinéma est mort ou que le cinéma était meilleur avant est aussi vieille que la cinéphilie, et je n’ai jamais accordé beaucoup de crédit à ces jugements définitifs. Il est sure que la plupart des cinéastes qui ont commencé leur carrière dans les années 1970, comme ceux de ce qu’on a appelé « le Nouvel Hollywood », vont bientôt terminer leur carrière, même si leurs derniers movies témoignent encore d’une grande vitalité. En ce sens, oui, nous vivons la fin d’une ère. Mais nous avons vu naître d’autres grands cinéastes dans les années suivantes, comme James Cameron, les frères Coen, Christopher Nolan, David Fincher, Robert Eggers.

Hollywood ne me semble pas être actuellement en très grande forme : on y recycle beaucoup de formules et peu de movies passionnants sortent des studios. Les derniers movies qui m’aient impressionné sont le plus souvent l’œuvre de metteurs en scène renommés depuis des décennies – Spielberg, Cameron ou Nolan. Cependant, le triomphe inattendu de Barbie et d’Oppenheimer et les résultats très décevants des derniers movies de super-héros ou d’épisodes de franchises usées jusqu’à la corde telles que Fast and Furious semblent annoncer un renouveau.

De toute façon, tout le cinéma ne se résume pas à Hollywood. Il ne faut pas oublier le cinéma américain indépendant, la puissance du cinéma coréen, la vitalité du cinéma espagnol, la diversité du cinéma français, l’apparition de nombreuses réalisatrices porteuses de thématiques et de visions nouvelles… La modernité peut se trouver aussi chez des cinéastes « anciens » tels que Skolimowski. Son récent Eo, dont le personnage principal est un âne, est l’un des plus beaux movies que j’ai vus de ma vie. Donc, oui, il reste une place pour la cinéphilie, même si beaucoup voudraient faire des movies de simples produits.

Le cinéma peut-il encore choquer aujourd’hui ?

Aujourd’hui plus que jamais, puisque nous traversons une période de puritanisme intense, à trigger des excès du wokisme qui, comme toute idéologie, porte en lui, dans ses meilleurs features, un sure progrès et un sure renouvellement esthétique, mais qui, dans son désir de s’imposer, se traduit aussi par une volonté de censure ou de totalitarisme. Il est donc tout aussi facile pour un metteur en scène de choquer aujourd’hui que cela l’était dans les années 1960. À situation, bien sûr, qu’il trouve un producteur, automotive les financiers sont plus inféodés à l’idéologie ambiante qu’ils ne l’ont jamais été. Mais, une fois séparé le bon grain de l’ivraie, cette période ne devrait pas trop durer. En tout cas, espérons-le.

Prêtez-vous consideration, en tant que cinéaste, aux débats actuels sur l’intelligence artificielle ?

Bien sûr, mais, pour l’immediate, je m’informe le plus attainable sur le sujet pour me forger un avis un tant soit peu fondé. Cela dit, bien des movies et des séries qui nous sont proposés sont déjà tellement formatés que je ne vois pas remark l’IA pourrait contribuer à les rendre pires. La vraie query est de savoir quelle place sera laissée, au sein de la manufacturing et du public, aux movies qui proposeront une vraie création – dans laquelle l’IA pourrait, pourquoi pas, intervenir comme outil de travail.

Avez-vous été impressionné par des movies proposés par les plateformes ?

Je refuse de m’abonner aux plateformes. Je n’aime pas la privation de tradition que cela implique. Une salle de cinéma reste un espace ouvert à tous, dans lequel je peux me rendre pour voir le movie de mon choix. Je n’arrive pas à imaginer un monde où je ne pourrais pas acheter un livre dans une librairie et où l’on m’imposerait de prendre une carte d’abonnement chez un éditeur pour ne lire que ses publications. Je ne vois pas pourquoi je devrais accepter cette idée pour le cinéma. Cela dit, l’honnêteté m’oblige à avouer que, la curiosité l’emportant, je me suis arrangé pour voir – et admirer – certains movies produits par les plateformes, comme Power of the Dog de Jane Campion ou The Killer de David Fincher.

* Comme un fils, de Nicolas Boukhrief (1 h 42). Avec Vincent Lindon, Stefan Virgil Stoica, Karole Rocher. En salle le 6 mars.